記事提供：日刊サイゾー
テレビ東京『山田孝之のカンヌ映画祭』番組サイトより。
いまや、カメレオン俳優として名をはす実力派俳優・山田孝之。
彼が2016年の夏に「カンヌ」で賞を獲ることを決意、その決意から思い立った行動を描くドキュメンタリー（風）番組。果たして、山田は「カンヌ」を獲れるのか？どんな映画を作るのか？何をしでかすのか？
一見、どう見ていいか迷う、この番組。放送枠や監督（山下敦弘、松江哲明）、主演が同じことから、2015年に同局で放送された『山田孝之の東京都北区赤羽』と同じ手法となる作品と見ていいだろう。
「手法」という言い方をさせてもらったのは、これらが、ドラマでもドキュメンタリーでもない、いわゆる「フェイクドキュメンタリー」「モキュメンタリー」と呼ばれる特殊な観せ方の作品だからだ。
『東京都北区赤羽』は、もともと清野とおる原作のエッセイ漫画で、作者本人が実名で登場、清野自身の赤羽での実際の暮らしをもとに描いた作品だ。
ここからは勝手な想像なのだが、いわゆるノンフィクション漫画である『東京都北区赤羽』をドラマ化するにあたり、そのまま脚本化することに抵抗があったのではないだろうか？
山田に漫画のままの「主人公・清野」を演じさせ、実在する街の人をそれぞれ役者に演じさせるだけの「ドラマ」にしてしまったら、原作の持つリアルなざらついた面白さはなくなる。
そうなれば、あの漫画の面白さである臨場感だったり、出会いの化学反応だったりを「再現」することは難しい。
近いところではドラマ『孤独のグルメ』（同）が、原作の話を一切使わず「なぞる」ことをしなかったように、それを一歩進めて、新しいアプローチとして、山田自身を新しい「主人公」として、あの赤羽という街に降り立たせてみたのではないのだろうか。
それは、山田の発案なのか、監督や、制作の発案なのかはわからないが、結果的にあの「ドラマ」は（あえてドラマと呼ばせてもらうが）、後半、妙なグルーブを産み、新しい感覚と興奮を我々に味わわせてくれた。
それは原作の漫画とはもちろん違うが、原作の新鮮味に負けぬ鮮度だったと思う。
この作品で、東京ドラマアウォード演出賞を受賞した監督は、一人が山下敦弘。『苦役列車』（12）や『天然コケッコー』（07）など、観る人によっては「何も起こらない映画」という印象を抱くであろう、いわゆるそういう映画の人だ。
そしてもう一人が、主にドキュメンタリーで活躍する松江哲明。
これに山田を加えた、この3人だからこそ産み出せた空気だったはずだ。
後のインタビューで山下は「（監督2人とも）テレビのバラエティを観て育ったし、ドラマの影響も受けているので、それらの要素を全部やってみたい、山田くんのこの企画（『東京都北区赤羽』）ならできる、そして変なものは間違いなくできたという手応え」があったと語っている。
いくら言葉を並べても、実際に観ていない人にはピンと来ないとは思うが、雑に言わせてもらうと『ガキの使いやあらへんで！！』（日本テレビ系）でよくあるリアルっぽいコントの長いやつみたいな感じだ。汲み取ってほしい。
さてそんな前作があってからの、今作『山田孝之のカンヌ映画祭』である。「第一話 山田孝之 カンヌを目指す」放送を振り返る。
カンヌでタキシード姿の山田と山下監督。これは山田の夢なのか？
オープニング。カンヌを歩く山田のバックに流れる山田とフジファブリックのテーマ曲「カンヌの休日 feat.山田孝之」が、しびれるほどかっこいい。歌詞は、カンヌで賞を獲った映画のタイトルがずらり。
東宝スタジオ。『勇者ヨシヒコと導かれし七人』の楽屋で、呼び出されてやって来た山下に、カンヌで賞を獲りたいとの相談を、ヨシヒコの衣装のまま、大真面目に持ちかける山田。
理由としては、近年、本を書いたり（『実録山田』ワニブックス）、MV（TEE「恋のはじまり」）の監督をしたり、いろいろ新しいことをしていく中で、賞が欲しくなり、狙うなら世界最高峰のカンヌだということらしい。
『赤羽』の冒頭で、映画撮影を中断して、急に赤羽に移住すると言い出した「おかしくなっちゃった山田」の再来だ。
途中、カンヌへの想いを語る中で、日本アカデミー賞に1回も呼ばれたことがないことへの不満を「正直なんなんだ？」「存在知ったのも何年か前ですけど」という言葉で、真顔で吐き捨てる山田。気持ちいい。
その作品の監督を依頼され、特にカンヌを意識したことがないという山下に「意識してなかったから獲れなかったんじゃないですか？意識してこっからやってけば獲れますよ？」「本気出せば」と早口でまくしたてる山田。
もちろん真顔。見た目は「ヨシヒコ」だ。
途中、「ヨシヒコ」の「メレブ」まんまの姿のムロツヨシがふらりとやってきて「『北区』だ？『北区』これ？『北区』だ？出せ出せ『北区』に」と楽しげに絡んでくる。
否定する2人に「じゃあ何区？」。この人はこうやって仕事を増やしてきたのだろうなとしみじみ思う。
「人を巻き込む時とか、何かやる時は強引なところがある」というムロの山田に対する証言がリアルだ。
後日、横浜元町のビルにすでに合同会社「カンヌ」の事務所を設立し待ち構える山田。山下監督は今回も振り回されつつ食らいついてゆく。
『赤羽』から続く、このシリーズの面白さの一因に、山下監督の「芝居」のうまさがあると思う。実に自然に、山田に驚かされ、山田を問い詰め、山田に振り回される。今回もその名コンビは健在だ。
壁には漫☆画太郎による馬鹿でかい山田の肖像画がかけられ、まるで悪夢のような部屋。
漫☆画太郎の単行本の他に、『軍鶏』や『クリームソーダシティ』1、2巻が積まれている。
『赤羽』では山田の部屋のDVDに『ゆきゆきて、神軍』や『A』などのドキュメンタリーに混ざってフェイクドキュメンタリーの『容疑者、ホアキン・フェニックス』があり、これらがテレビ版『赤羽』の「手法」や「元ネタ」を匂わす、かすかな布石となっていたのだが、今回はいかに？
さて、今回山田がカンヌを目指すために作りたい映画の題材は『エド・ケンパー』。
エドモンド・エミール・ケンパー三世。身長206センチ。15歳で祖父母を銃殺し、ヒッチハイクした女性ら6人を殺害、その死体を犯して、のちに実の母親をハンマーで殴り殺した、いわゆる猟奇殺人犯だ。
前回の『赤羽』で山田が悩んだきっかけが、（架空の？）映画『己斬り』での自害のシーン。そして今回が、親殺しの殺人犯のそこにいたる心理を描きたいらしい。純粋な山田ファンが心配になるほどの症状だ。
「日本の人たち、逆輸入好きじゃないですか？」と、おそらく山田の中にたまったものの一部がこぼれ出す瞬間も、この「ドラマ」の一つの見所だと思う。
山田はプロデューサーとしてカンヌの最高賞「パルムドール」を狙いたいらしく、出演はしないと明言する。
すでに主演候補には個人的に話をして、相手事務所にもほぼ許可も取っているらしい。
「誰かは楽しみにしてて下さい」と煙に巻く山田。
『赤羽』でも、ふと思い立って詩を書き、ふらっと作曲者を紹介すると連れて行かれた先にいたのが、イエローモンキーの吉井和哉だった。
今回も油断できない。どんな大物俳優なのか。
日比谷公園のオープンテラスへ。主演俳優との待ち合わせ場所だ。
テラス席でカンヌ談義をする山田と山下。
ひとしきり話した後で、山田が席を立ち、待ち合わせ相手を連れて公園の遠くの方から歩いてくる。禿げた中年男性と歩いている。誰だろうか。
その男性の横にランドセルを背負った小さな児童が。
どこか芦田愛菜に似てる。
近づいてくる。
芦田愛菜によく似ている。
たしか芦田愛菜も小学生だったはずだ。
異様に芦田愛菜に似てる児童が、席に着く。
おもわず、山下が、「芦田愛菜ちゃん？」と尋ねる。
「芦田愛菜です。よろしくお願いします」と答える児童。
芦田愛菜だった。
当たってた。
このとき、タイムラインが一斉に「芦田愛菜」になる現象が。
禿げた男性はマネジャーらしい。
戸惑いながら「親殺し」のことは聞いてるかと聞く山下に、「はい」と当然のように頷く芦田。いや、愛菜ちゃん。この瞬間、公園のカラスが騒ぎ出す。演出だとしたら恐ろしいが、偶然だろう。
カラスもたじろぐキャスティング。カンヌと親殺しとランドセル。咀嚼しきれない。
「全然不安はない、絶対できます」と山田。彼には、もう見えているようだ。
ここでエンディング。
次週「第二話 カンヌを学ぶ」の予告で、大学のような場所で必死にノートをとる愛菜ちゃん。どうやら悪夢は続くらしい。
ぞわぞわしつつ、エンドロールを眺めていると、「語り 長澤まさみ」の文字が。冒頭から聞こえてたナレーションは長澤まさみであったことに気づかされる。またタイムラインが活気づく。
『赤羽』から観ていて、ひとつ気になったのは、山田孝之は決まった台本を演じることに飽きてしまったのでは？という懸念だ。
同じことを何度も繰り返し、自分のセリフも相手のセリフの決まっている台本での芝居に比べて、これらの掛け合いは多分に刺激的なはずだ。カメレオン俳優などの評価を得て、早くも物足りなさを感じてしまっているのではないだろうか。
ダウンタウンが漫才よりもフリートークを選んだように、山田もドラマよりもモキュメンタリーを選んでいるのではないだろうか？
それは極論だとしても、「狂った山田孝之」を「演じる」山田孝之には、他の芝居の時とは違う興奮を感じる。
今回、このドラマに振り回されつつも、山田のなかなか掴めない素顔も垣間見れたらと思う。